学服装设计的基础_服装设计基础入门知识

学习服装设计先要从美术(素描、色彩)基础开始学起。素描是一切服装设计绘画的基础，很多同学都会比较想知道学服装设计的基础，下面一起和小编看看服装设计基础入门知识。

学服装设计的基础

1. 色彩：色彩除了是视觉上的一种震撼她还代表着人的性格情调和性格。看一件衣服你最先看到的是她的的颜色，以及服装中的色彩给人以强烈的感。

2.款式：款式也服装流行的重要因素，她是支撑一件衣服的核心，也是潮流的主线因素之一。所谓款式就服装的内、外部造型样式。也是除了颜色以为最吸引人的地方之一。

3.面料：有服装面料，就无法体现款式的结构与特色，也无法表现色彩的运用和搭配，更无法反映功能的好坏与完成以及穿着的效果。也就是说，没有服装材料，就无法实现服装的穿着。面料是整个衣服的骨架，你必须有支撑他才能完美。

4.要学会画设计稿：这是成为服装设计师的基础。对于有美术基础的朋友，可以直接从专业的设计稿临摹开始来训练自己进入状态;而对于没有美术功底的朋友，比起传统的学习素描，可以反复临摹简单设计稿的线条，培养自己对于服装结构的熟悉程度。当你熟练掌握了设计稿的画法之后，就等于在成为服装设计师的道路上成功了一半。

服装设计基础入门知识

1.比例　比例是相互关系的定则，体现各事物间长度与面积，部分与部分，部分与整体间的数量比值。对于服装来讲比例也就是服装各部分尺寸之间的对比关系。例如裙长与整体服装长度的关系;贴袋装饰的面积大小与整件服装大小的对比关系等等。对比的数值关系达到了美的统一和协调，被称为比例美。

2.平衡　在一个交点上，双方不同量，不同形但相互保持均衡的状态称为平衡。其表现为对称式的平衡和非对称性平衡两种形式。对称的平衡为相反的双方之面积、大小、质料在保持相等状态下的平衡，这种平衡关系应用于服装中可表现出一种严谨、端庄、安定的风格，在一些军服、制服的设计中常常加以使用。为了打破对称式平衡的呆板与严肃，追求活泼、新奇的着装情趣，不对称平衡则更多地应用于现代服装设计中，这种平衡关系是以不失重心为原则的，追求静中有动，以获得不同凡响的艺术效果。

3.节奏、韵律　节奏、韵律本是音乐的术语，指音乐中音的连续，音与音之间的高低以及间隔长短在连续奏鸣下反映出的感受。在视觉艺术中点、线、面、体以一定的间隔、方向按规律排列，并由于连续反复之运动也就产生了韵律。这种重复变化的形式有三种，有规律的重复、无规律的重复和等级性的重复。这三种韵律的旋律和节奏不同，在视觉感受上也各有特点。在设计过程中要结合服装风格，巧妙应用以取得独特的韵律美感。

4.视错　由于光的折射及物体的反射关系或由于人的视角不同、距离方向不同以及人的视觉器官感受能力的差异等原因会造成视觉上的错误判断，这种现象称为视错。

服装设计师要学什么

一、绘画能力：作为一名服装设计师，最基本的能力就要能够利用绘画来表达出自己的想法，其次还要懂得人物造型的构造技巧。缺乏了绘画能力的服装设计师，等于是不会飞的鸟，这样是无法真正踏入服装设计师的行列的。

二、款式、色彩和面料的搭配知识：任何一件完美的服装作品，无一不是款式、色彩和面料完美搭配在一起的结果。从某种程度上来说，一件服装的款式将决定它所需的面料和色彩，反之，服装的面料和色彩适用于哪一种款式的服装。比起基本绘画能力，这三种元素完美融合是对于设计师进阶要求，体现其不凡的艺术功底和穿衣品味。

三、服装理论知识：每一个资深的服装设计师，其创新能力和想象力都是让人尤为惊叹的。归根到底，都要源于他们有着深厚的服装知识的沉淀，不管对于服装历史的发展，还是品牌大师的风格，都是了如指掌。因此使得他们在服装的领域上有着渊源不断的创新动力。

四、服装结构设计和裁缝：掌握一件服装的结构和制作工艺，也是成为服装设计师必须学习的能力之一。若是只懂得设计不懂得制版的话，那么即使设计出来的服装再好看，做出来也没法真正穿在人们的身上，只能成为博物馆里面一件艺术品而已。