大学学服装设计前景如何

随着“一带一路”、“中国制造2025”等战略实施，服装设计开始以非凡的国际竞争力影响着行业资本的抉择，大大拓展服装行业区域发展空间，为实现跨产业、跨文化、跨区域整合带来巨大的新动力，以下是小编为您整理的大学学服装设计前景如何的相关内容。

大学学服装设计前景如何：

服装设计专业就业岗位

服装设计师、设计助理、设计师、女装设计师、管理培训生、面料开发、主设计师、制版师、纸样师、商品管理专员、服装设计、服装跟单等。

1、设计方向：

服装设计与工程专业的学生到了大二大三之后可以主攻设计方向，因为服装设计对于绘画功底的要求不高，努力学还是可以和服装设计的有的一拼，但要求你有很高水平的服装审美。

求职方向：先是做几年设计助理，然后升为设计师。

2、工程方向：

主要学习服装生产，服装营销和管理之类。求职方向：打版师，服装质检师，跟单，跑业务，等等。

也许有人会说，可是服装行业不好混，那其他行业又好混到哪里去吗?不求上进的人到哪都混不下去。

怎样学好服装设计：

首先我们自身如果想学好服装设计，那么必须对服装设计感兴趣，平时生活对服装有很强的依赖感，对服装的设计与装饰有独特的见解与创新，还有就是选择一间适合自己的服装设计学校，下面的参考资料有讲解如何选择适合自己的服装学校。

对人体的了解，因为衣服就是给人穿的。现在服装越来越追求个性化，因而一个优秀的设计师，应该能够把自己的设计理念和观点，以及对美的认识表达出来和别人沟通，从而把自己的个性化的认识、理念传达给别人，并被认可。

其次对时装服饰进行创造性设计的能力，同时教授工业化技术及有关商业知识。通过对服装历史、时装搭配、国际时装风格，国际流行趋势等方面的系统训练，使学生具有对高级时装的创造性设计思维及对国际流行趋势的敏锐感觉;而有关商业知识的介绍令学生了解时装行业商业动作的基本规则，使其不仅成为高级时装的创作者，亦能成为参与时装市场运作的经营者，时刻与市场挂钩。

通过立体裁剪、制版、样版缩放与缝纫制作等环节的专业学习，使学生能够熟练掌握高级时装成衣的制作技能，将自己的时装设计作品因材制宜地付诸实践;并且通过对电脑相关软件的学习与运用。

通常学习服装设计的要么在学校学习，要么参加培训就业班，可以尽快的学到更多的知识出来就业。这两种都是由老师辅导学习，最大的差异就是在学校学习压力不是很大，因为不需要考虑社会上的因素，而培训班这些是在社会里建立的，社会的附庸，以愚我诈，勾心斗角，从而使参加培训班的同时倍受压力，学习的进步也由不得自己。

学服装设计专业要注意什么：

一、要重视专业资料和各类信息的收集和整理

专业资料和各类信息的收集积累在服装设计的学习提高过程中是十分必要和基础的。这是一项长期不能间断的持久工作。

有许多初学者在做设计时，常常会为不能获得创意而感到很苦闷，这是一种正常现象。因为，人的思维能力增强是通过不断的学习和实践获得的，人脑对某类信息接受和储存得越多，相关的思维能力也就越强。因此，初学者要想改变这种状况，首先必须要认真做好专业类资料的收集和积累。

需要特别指出的是：获得了资料不等于真正拥有了资料。所谓“外行看热闹，内行看门道”，要想从资料中看出“门道”，为水平的提高带来帮助，仅*流于表面的、泛泛地浏览是不会带来效果的，特?e是涉及服装的造型形态、材质运用、配色方法以及饰物使用等具体设计技巧方面的掌握，建议在研读的基础上去背诵记忆，记忆的款式越多，就越能寻找到设计变化的方法和规律，如此，不仅能磨炼出对流行的感觉，对设计创新也会变得有办法，而不至于在设计时一愁莫展了。“熟读唐诗三百首，不会作诗也能吟”的道理是同样适用于服装设计的学习，这种方法看起来虽然显得有些笨，却是十分管用的。

二、要善于在模仿中学习提高

模仿行为是高级生命共有的本性特征。记得美国心理学家称：作为人行为模式之一，模仿是学习的结果。在学习过程中使用模仿手段，从行为本身来看，应该算是一种抄袭，是创造的反义词，它不能表现出自己的技术或能力有多好，但是，应该看到，许多成功的发明或创造都是从模仿开始的，模仿应该视为一种很好的学习方法。

服装之家建议初学者，不要期待一夜就能妙笔成花，应该老老实实地从模仿他人的设计开始，这就如同学习书法需要临摹一样，都要把模仿作为学习的入门起点。因此，我想对初学者提出的建议是：要尽快找到你钦佩和喜欢的设计师，并从现在就开始有意识地模仿他的设计技巧和风格，以此来培养感觉和练习技巧。在这个学习阶段，还需要不断地“喜新厌旧”，从这里学到一点，再从那里学到一点，最终你能发现自已的长处，并且形成自已的设计风格。

需要提醒的是，任何一种好的学习模式都需要有正确的方法，如果你对别人作品的模仿是一成不变的，那不是真正意义的学习，学会举一反三，才是模仿学习的意义所在。

三、要不断提高审美能力，树立起自我的审美观

审美能力，也称“审美鉴赏力”。是指人们认识与评价美、美的事物与各种审美特征的能力，也就是说，人们在对自然界和社会生活的各种事物和现象作出审美分析和评价时所必须具备的感受力、判断力、想象力和创造力。作为设计师，培养和提高审美能力是非常重要的，审美能力强的人，能迅速地发现美、捕捉住蕴藏在审美对象深处的本质性东西，并从感性认识上升为理性认识，只有这样才能去创造美和设计美。单凭一时感觉的灵性而缺少后天的艺术素养的培植，是难以形成非凡的才情底蕴的。

事实上，我们每一个智商正常的人都能够去欣赏美，这是人先天就具备的认识能力，英国哲学家赫伯特·里德曾说：“感觉是一种肉体的天赋，是与生俱来的，不是后天习得的。”他又说：“美的起点是智慧，美是人对神圣事物的感觉上的理解。”可见，感觉是人人都具备的，但在美的事物面前，人们所获得的审美享受是有深有浅，有全有缺，有正确有谬误，有健康有庸俗的。出现这种现象与他们的审美能力和鉴赏能力的高低有很大关系。我国有句成语叫“对牛弹琴”，常用来讽刺说话办事不看对象的人。在现实生活中，人与人之间的确是存在着审美能力上的差异，审美能力的形成和提高虽然与人的生理进化有关，但更重要的是来源于文化艺术知识的获取和美感熏陶，来自不断的学习和实践。在服装领域取得伟大成就的设计大师们，都是依*深厚的功底素养，来施展他们出色的设计才华的。

学习服装设计的技巧：

随着“一带一路”、“中国制造2025”等战略实施，服装设计开始以非凡的国际竞争力影响着行业资本的抉择，大大拓展服装行业区域发展空间，为实现跨产业、跨文化、跨区域整合带来巨大的新动力，也将注定2017服装设计市场进入“爆发年”。

作为具有26多年办学经验的香港服装学院的直属院校，广东时尚学院秉承香港及国外名校先进办学理念，以实施名校战略、打造名师工程为己任，已为广东地区成功培养了近万名专业人才，学生在国内各类服装设计大赛中屡屡获奖。新年初始，香港服装学院广东时尚学院又迎来一批时尚新星，为了同一个梦想，为了同一种希望，他们相聚港院，踏上追寻理想之路，开启人生新征程。他们当中有一部分学生都是零基础，要如何才能快速进入学习状态，掌握好一名优秀服装设计师所必须学习的技能和素质呢?在这里，小编简单给你们介绍一些学习技巧。

一是绘画基础与造型能力是服装设计师的基本技能之一，只有具备了良好的绘画基础才能通过设计的造型表现能力以绘画的形式准确地表达设计师的创作理念。对于没有绘画基础的同学，应该从大量临摹一些服装设计的手绘稿开始，当累积到一定的基础的时候，就可以可以边临摹边画大量的速写。

二是要掌握和运用计算机的绘图软件在服装设计和面料、图案设计中,也是日常设计工作中的需要，拓宽你的设计表现方式、更好的表达你的设计作品。

三是要学会分析和创造流行。要学会紧盯市场变化、不断研究和预测市场流行;而且还要走在别人的前面，要试着去分析流行趋势这样才能辅助自己去创造一些新鲜的东西。同学们在学习的过程中要关注市场和关注外围的流行趋势。首先，我们要关注批发市场，从批发市场看流行趋势，因为所有最新的元素、颜色和色彩搭配都会第一时间出现在批发市场。其次，提升设计师的品味。建议同学们多关注国际大牌专卖店或者一线品牌专卖店，多观察名师的作品来提升自己的品味和眼光。

四是不断地吸收新鲜知识和总结工作经验。一个好的服装设计师是要不断进步的，人们的审美在进步设计师的审美更要高于别人，只有不断地吸收新鲜的知识和总结工作经验来提高自己和壮大自己。