怎么学服装设计_怎样学习服装设计

要想成为一名服装设计师不是一件容易的事，不仅需要有一定的天赋，而且更需要懂得学习方法并为之付出辛勤的努力，才能学有所成。怎么学服装设计??接下来小编就分享服装设计的学习方法。

怎么学服装设计

一、要重视专业资料和各类信息的收集和整理 服装中再生服装的设计方法，尽管很实用，但从更高要求来看，它很难摆脱他人构思的影响，难以获得创新和超越。因此，我们需要更广泛地获取专业以外的各种信息，比如科技发展的成果、文化的发展动态、各种艺术门类的作品以及存在于文学、哲学、音乐中的反映意识形态的各种思潮和观念等，以此来拓宽知识面，增长见闻，博采众长，从中获得更多的启迪进而产生更好的想法。

二、要善于在模仿中学习提高 模仿行为是高级生命共有的本性特征。记得美国心理学家称：作为人行为模式之一，模仿是学习的结果。在学习过程中使用模仿手段，从行为本身来看，应该算是一种抄袭，是创造的反义词，它不能表现出自己的技术或能力有多好，但是，应该看到，许多成功的发明或创造都是从模仿开始的，模仿应该视为一种很好的学习方法。

三、要不断提高审美能力，树立起自我的审美观 审美能力，也称“审美鉴赏力”。是指人们认识与评价美、美的事物与各种审美特征的能力，也就是说，人们在对自然界和社会生活的各种事物和现象作出审美分析和评价时所必须具备的感受力、判断力、想象力和创造力。作为设计师，培养和提高审美能力是非常重要的，审美能力强的人，能迅速地发现美、捕捉住蕴藏在审美对象深处的本质性东西，并从感性认识上升为理性认识，只有这样才能去创造美和设计美。单凭一时感觉的灵性而缺少后天的艺术素养的培植，是难以形成非凡的才情底蕴的。

四、 要尽快让自己变得敏感起来 设计创作的最初灵感和线索往往来自于生活中的方方面面，有些事物看似平凡或者微不足道，但其中也许就蕴含着许多闪光之处，如果设计师对此熟视无睹，不能发现它们的存在，就不能及时地去捕捉它们和利用它们，那么，许多有用的设计素材就会失之交臂。

学服装设计需要哪些基本条件

1.需要有一定的审美能力，至少颜色搭配这块是很需要注意的。有个方言叫：红配绿,丑的哭，因为互为补色,搭配的不好确实会很难看,燥的慌.但是圣诞节的装饰都是红绿系的,还有一些卡纸这么搭配还是很不错的。颜色的搭配关键看比例和调和色。

2.需要有一些绘画功底，高考美术需要考的科目里其中三项素描， 速写 ，水粉

。有了较好的绘画功底，可以画出自己较满意的服装效果图和款式图。可以自己买一些这类的书籍。为以后自己绘画服装打版和服装设计绘图做准备。反正技多不压身嘛。

3.需要学习一些制版方面的内容，了解一些服装工艺知识。对于服装设计来说，这也是很重要的一块。服装制版是现代服装工程的一部分。分为人工制版和机械制版两种。服装制版也叫版型处理或打版，需要将每个部位的具体规格尺寸打印或画出来。一般制版的纸叫牛皮纸，淘宝网上各种型号的牛皮纸都有卖，最好卖厚点的，这样画在布料上不会不方便。

4.服装设计的需要的各种工具，例如10寸剪刀，画在布料上的粉笔，各种服装尺子，有软尺也有玻璃尺子等等。如果是工业制版，则需要大型器械，如裁布机，包边机，锁边机，打版软件等。许都工厂都是请打版师傅的。毕竟这个很需要技术的。弄不好，尺寸不对，会对工厂生产造成很大浪费哦。

5.如果你是想做服装设计师，那么很重要的一点是，您需要对流行趋势，产品动向要有比较好的了解。多思考，多创造，能够迎合适合市场需求是设计师必要的条件之一。据说，好的设计师能独力完成从一套创作设计到成衣的打板制作流程。　搞服装设计要经常借鉴前人的成功之作，要从出色的作品汲取营养和设计灵感，不能只会设计不能实践哦。

怎样快速掌握服装款式图

一、比例

鉴于每件衣服它们的比例都是不相同的，在制作服装款式图时，对待每一件衣服都应该先要注重它们的细节与外观之间的比例，做一个详细了解。按照从整体到局部的原则，绘制服装的外形与其他部分的比例。这些比例包括裤长与裤子的腰宽之比，衣身长度与肩宽的长度比，腰头的长与宽之比，领口与肩宽之比等。除此之外，还应该注重局部到局部，局部与整体的比例关系。

二、线条

服装款式图是使用线条来绘制的，因此在绘制服装款式图的时候应该确保线条的清晰与准确，不能模棱两可。因为如果绘制图的不清晰或是不准确，会造成打版师傅的误解，造成不必要的损失。除了注重线条的清晰与准确外，还要表现出线条美感要把轮廓线和结构线/明线等线条区分开，一般情况下我们可以利用四种线条来绘制服装款式图，即：粗线，中粗线，细线和虚线。粗线主要用来表现服装的外轮廓，中粗线主要用来表现服装的大的内部结构，细线主要是用来刻画服装的细节部分和些结构较复杂的部分，而虚线又可以分为很多种类，它的作用主要用以表示服装的辑明线部位。

三、文字说明和面辅料小样

完成了服装绘制图，还应该在绘制图上表示出必要的文字说明，以便提示打板师傅和打样师傅能够准确完成打版与制作的工作。具体的问题标示有：服装的设计思想，成衣的具体尺寸，工艺制作的要求，以及面料的搭配和款式图在绘制中无法表达的细节等。此外在服装款式图上一般要附上面，辅料小样(包括扣子，花边以及特殊的装饰材料等)。这样可以使服装生产参于者更直观地了解设计师的设计意图，而且，能够为服装在生产过程中采购辅料提供了重要的参考依据。

四、对称

因人体的因素，以人的眉心、人中和肚脐三点构成的线为中线，可以发现这时线的两边是左右对称的。所以服装的主体结构必然呈现出对称的结构，“对称”不仅此服装的和特点和规律，而且很多服装因对称面产生美感。款式图的绘制过程中，我们一定要注意服装的对称规律。初学者在手绘款式图时可以使用“对折法”来绘制服装款式图，这是一种先画好服装的一半(左或右)，然后再沿中线对折，描画另一半的方法，这种方法可以轻易地画出左右对称的服装款式图。于是在用电脑绘制服装款式图时，只需要绘制出一边的款式图，然后在复制这一边再翻转过来，那样就能完成一幅完整的服装款式图了。

如何学习服装设计

一是绘画基础与造型能力是服装设计师的基本技能之一，只有具备了良好的绘画基础才能通过设计的造型表现能力以绘画的形式准确地表达设计师的创作理念。对于没有绘画基础的同学，应该从大量临摹一些服装设计的手绘稿开始，当累积到一定的基础的时候，就可以可以边临摹边画大量的速写。

学习服装设计的N个技巧

二是要掌握和运用计算机的绘图软件在服装设计和面料、图案设计中,也是日常设计工作中的需要，拓宽你的设计表现方式、更好的表达你的设计作品。

三是要学会分析和创造流行。要学会紧盯市场变化、不断研究和预测市场流行;而且还要走在别人的前面，要试着去分析流行趋势这样才能辅助自己去创造一些新鲜的东西。同学们在学习的过程中要关注市场和关注外围的流行趋势。首先，我们要关注批发市场，从批发市场看流行趋势，因为所有新的元素、颜色和色彩搭配都会第一时间出现在批发市场。其次，提升设计师的品味。建议同学们多关注国际大牌专卖店或者一线品牌专卖店，多观察名师的作品来提升自己的品味和眼光。

四是不断地吸收新鲜知识和总结工作经验。一个好的服装设计师是要不断进步的，人们的审美在进步设计师的审美更要高于别人，只有不断地吸收新鲜的知识和总结工作经验来提高自己和壮大自己。