服装设计技巧_服装设计师有什么要求

服装设计技巧

一、时间：时间明了的说根不同的气候条件对服装设计提出不一样的要求，服装的面料写选用，造型和装饰的手法。甚至要到达出的穿着的气质都是要考虑到其中的。在特定的时间段，往往对有些服装有着特殊的要求。如毕业，结婚庆典的特殊时刻。服装设计是一个不断求新，不断求变，引领时尚的前沿带动流行趋势发展的行业。

二、场合、环境：人们在生活中往往是在不同的环境和场合，都需要有合适的衣服，以适应不同的环境。时尚设计礼服在不同的地方，兴趣爱好以及一些场合，仪式和习俗的要求更要考虑人的需求。一身运动装的与晚礼服的设计是截然不同的。晚礼服是在端庄华丽的社交场所穿着的，有着一定的礼仪规范要求。相对运动的来说服装就没有那么多的要求，最重要的一条就是要简单舒适轻快，符合运动的标准。

三、主体：佩戴者的主体是时装设计中心的设计过程，在要设计的时候我们要对人分析的各种因素进行分类，才可以让人们的设计有着目标和定位设计。时尚的外观设计处理人类形态特征的不同地区，不同性别和年龄数据的统计分析，理解的基础，为了符合人体工程学的设计科学的衣服。从个人，不同的文化背景，教育，人格修养，艺术品位和经济承受能力的因素，影响个人对服装的选择，确定设计的方案与设计水平是针对个人的特点来设计的。

四、加工条件：服装工艺的功能性与装饰性都是要在适当的条件下进行加工条件下才能体现出来，服装款式，服装材料，服装工艺的三方面的掌握。只有能够实现的设计是好的设计，好的设计应该有一个好主意。设计时要考虑周密的生产可以实现。例如：(1)平均大小的人体，人体运动功能的松弛程度，当流行的尺寸;②面料质地，性能，配件，配件的选择;③剪裁方法，工艺，缝纫或工艺品。因此，为了使最终的成品服装可以满足设计者的意图，同时保持服装制作的可行性

服装设计师有什么要求

1、设计师一定要自信：坚信自己的个人信仰、经验、眼光、品味。不盲从、不孤芳自赏、不骄、不浮。以严谨的治学态度面对，不为个性而个性，不为设计而设计。作为一名设计师，必须有独特的素质和高超的设计技能，即无论多么复杂的设计课题，都能通过认真总结经验，用心思考，反复推敲，汲取消化同类型的出色设计精华，实现新的创造。

2、设计师应该具有职业道德：平面设计作为一种职业，设计师职业道德的高低和设计师人格的完善有很大的关系，往往决定一个设计师设计水平的就是人格的完善程度，程度越高其理解能力、把握权衡能力、辨别能力、协调能力、处事能力……将协助他在设计生活中越过一道又一道障碍，所以设计师必须注重个人的修为，文人常说：“先修其形，后练其品”。

3、设计师要懂得自我提升：设计的提高必须在不断的学习和实践中进行，设计师的广泛涉猎和专注是相互矛盾又统一的，前者是灵感和表现方式的源泉，后者是工作的态度。好的设计并不只是图形的创作，他是中和了许多智力劳动的结果，涉猎不同的领域，担当不同的角色，可以让我们保持开阔的视野，可以让我们的设计带有更多的信息。在设计中最关键的是意念，好的意念需要学养和时间去孵化。设计还需要开阔的视野，使信息有广阔的来源，触类旁通是学习平面设计的重要特点之一，艺术之间本质上是共通的，文化与智慧的不断补给是成为设计界长青树的法宝。

4、设计师需要从多个角度进行考量：有个性的设计可能是来自扎跟于本民族悠久的文化传统和富有民族文化本色的设计思想，民族性和独创性及个性同样是具有价值的，地域特点也是设计师的知识背景之一。未来的设计师不再是狭隘的民族主义者，而每个民族的标志更多的体现在民族精神层面，民族和传统也将成为一种图式或者设计元素，作为设计师有必要认真看待民族传统和文化。

服装设计师需要什么

1、绘画基础与造型能力 绘画基础与造型能力是服装设计师的基本技能之一。当然，以前的设计大师也有个别不会画画的，但他需要在其他方面有更杰出的表现。但有些人即使通过在学校系统地学习和培训，仍然不能很好地用绘画方式表达设计意念的话，那将为自己的创作带来很大的困难。 只有具备了良好的绘画基础才能通过设计的造型表现能力以绘画的形式准确地表达设计师的创作理念，

2、在设计图的过程当中也更能体会到服装造型重的节奏和韵律之美，从而激发设计师的灵感。 20世纪初包豪斯曾经提出“设计的目的是人而不是产品”，特别是服装，本身就是人体的外部覆盖物，与人体有着密切的关系，作为设计师只有对人体比例结构有准确、全面的认识，才能更好地、立体地表达人体之美，这是设计的基础。

3、丰富的想象力 独创性和想象力是服装设计师的翅膀，没有丰富想象力的设计师技能再好也只能称为工匠或裁缝，而不能称之为真正的设计市。设计的本质是创造，涉及本身就包含了创新、独特之意。自然界中的花鸟树木、我们身边的装饰器物/丰富的民族和民俗题材，音乐、舞蹈、诗歌、文学甚至现代的生活方式都可以给我们很好的启迪和设计灵感。

4、对款式、色彩和面料的掌握 服装的款式、色彩和面料是服装设计的三大基本要素。 服装的款式是服装的外部轮廓造型和部件细节造型，是设计变化的基础。

服装设计师的工作内容都有哪些

1、针对市场和商场进行调查。一个出色的服装设计师，不仅仅体现在对于服装设计的艺术功底上，还有对于市场大众喜好的把握能力和营销的技巧。因为服装设计出来，只要被大众所接受消费，才能真正体现其价值。因此设计师的工作还包括针对服装产品的市场调研情况来撰写相关的报告。并且和设计总监一起来讨论和确定新产品开发的相关计划。

2、对于流行资讯的收集。服装设计师作为潮流的缔造者，对于时尚流行的趋势要有清晰的方向把握，因此对于日常需要重视从时装发布会上获得相关的潮流资讯。

3、绘制服装款式图。当服装设计师有了明确的设计思路之后，就要开始绘制设计图和确定服装面料和辅料，最终要和设计总监进行沟通，获取他修改的意见。

4、和版型师和样衣工进行沟通。前者要和他们针对设计意图进行详细的阐述，控制好样衣制作的版型和进度，后者则要把握好样衣的制作质量，当样衣完成之后，还要参与修改样衣的版型和工艺方法工作。