服装设计职业_服装设计师有什么要求

服装设计职业

1、服装设计师：虽然可选的工作方向很多，但要说最对口的，还是服装设计师。一般来说，对于咱们这种刚毕业的菜鸟，公司很少让我们直接做设计师。咱们要从设计师助理做起，经过至少3到5年的积累和磨炼，了解了公司具体情况和市场行情，熟悉了业务，这时才有可能升为设计师。一名出色的服装设计师要有很好的绘画功底，要敏感、时尚，有相当棒的审美能力，这些都是在积累中不断提升的。

2、设计助理：设计助理的工作流程大致是，进行相关的市场调研、搜集流行资料，然后协助设计师设计款式，绘制款式图，选择辅料样品、里布，并协助设计师确认样衣，做好修改记录，最后还要和生产部、仓库配合，了解新品打样的进度。相对来说，设计助理的工作比较适合刚入行的筒子们。我们不用独立承担设计工作，只需要配合设计师的进度，有时也会接到比较重要的设计工作。在工作中我们会对于公司和服装行业有一个较为全面的了解，又能直接接触到设计团队，这对我们将来成为设计师是个很好的过渡和提升的机会。筒子们值得考虑哦!

3、服装制版师：服装制版师的工作在行业里也很有影响力，因为设计师的作品要通过制版师落实成具体的版型，决定着设计作品最终的样子。制版师主要负责配合设计师进行服装打版，指导样衣工制作样衣，并做相应的修改，最后根据确定下来的制版撰写详尽的指导工艺单，并且和工厂生产人员进行沟通。制版师比设计师更了解面料、工艺这些基础的知识，又比制作环节的人员更具有设计意识。目前来说，国内制版师比设计师发展得好，制版师也是一份讲究艺术和技术的工作，这也要在长期的工作中慢慢积累起来。等到你对行业和制版工作有了相当成熟的把握，就是资深的制版师了，既可以着手设计自己的版型，也可以向着管理层发展。

4、服装买手：服装买手?没错，就是你理解的那个意思——各种买衣服~~~不过，服装买手也是有要求的。你需要根据公司的风格，通过各种渠道比如网购、批发市场进行样衣采购。然后对采购的服装进行分析，给出完整的套系搭配方案，提供产品明确的面料、色彩、款式卖点等相关说明资料。另外，在采购时顺便留意新的潜在供应商，不断根据产品与市场的变化来优化供应商资源。

服装设计师有什么要求

1、设计师一定要自信：坚信自己的个人信仰、经验、眼光、品味。不盲从、不孤芳自赏、不骄、不浮。以严谨的治学态度面对，不为个性而个性，不为设计而设计。作为一名设计师，必须有独特的素质和高超的设计技能，即无论多么复杂的设计课题，都能通过认真总结经验，用心思考，反复推敲，汲取消化同类型的出色设计精华，实现新的创造。

2、设计师应该具有职业道德：平面设计作为一种职业，设计师职业道德的高低和设计师人格的完善有很大的关系，往往决定一个设计师设计水平的就是人格的完善程度，程度越高其理解能力、把握权衡能力、辨别能力、协调能力、处事能力……将协助他在设计生活中越过一道又一道障碍，所以设计师必须注重个人的修为，文人常说：“先修其形，后练其品”。

3、设计师要懂得自我提升：设计的提高必须在不断的学习和实践中进行，设计师的广泛涉猎和专注是相互矛盾又统一的，前者是灵感和表现方式的源泉，后者是工作的态度。好的设计并不只是图形的创作，他是中和了许多智力劳动的结果，涉猎不同的领域，担当不同的角色，可以让我们保持开阔的视野，可以让我们的设计带有更多的信息。在设计中最关键的是意念，好的意念需要学养和时间去孵化。设计还需要开阔的视野，使信息有广阔的来源，触类旁通是学习平面设计的重要特点之一，艺术之间本质上是共通的，文化与智慧的不断补给是成为设计界长青树的法宝。

4、设计师需要从多个角度进行考量：有个性的设计可能是来自扎跟于本民族悠久的文化传统和富有民族文化本色的设计思想，民族性和独创性及个性同样是具有价值的，地域特点也是设计师的知识背景之一。未来的设计师不再是狭隘的民族主义者，而每个民族的标志更多的体现在民族精神层面，民族和传统也将成为一种图式或者设计元素，作为设计师有必要认真看待民族传统和文化。

服装设计师的工作内容都有哪些

1、针对市场和商场进行调查。一个出色的服装设计师，不仅仅体现在对于服装设计的艺术功底上，还有对于市场大众喜好的把握能力和营销的技巧。因为服装设计出来，只要被大众所接受消费，才能真正体现其价值。因此设计师的工作还包括针对服装产品的市场调研情况来撰写相关的报告。并且和设计总监一起来讨论和确定新产品开发的相关计划。

2、对于流行资讯的收集。服装设计师作为潮流的缔造者，对于时尚流行的趋势要有清晰的方向把握，因此对于日常需要重视从时装发布会上获得相关的潮流资讯。

3、绘制服装款式图。当服装设计师有了明确的设计思路之后，就要开始绘制设计图和确定服装面料和辅料，最终要和设计总监进行沟通，获取他修改的意见。

4、和版型师和样衣工进行沟通。前者要和他们针对设计意图进行详细的阐述，控制好样衣制作的版型和进度，后者则要把握好样衣的制作质量，当样衣完成之后，还要参与修改样衣的版型和工艺方法工作。

服装设计师需要什么

1、绘画基础与造型能力 绘画基础与造型能力是服装设计师的基本技能之一。当然，以前的设计大师也有个别不会画画的，但他需要在其他方面有更杰出的表现。但有些人即使通过在学校系统地学习和培训，仍然不能很好地用绘画方式表达设计意念的话，那将为自己的创作带来很大的困难。 只有具备了良好的绘画基础才能通过设计的造型表现能力以绘画的形式准确地表达设计师的创作理念，

2、在设计图的过程当中也更能体会到服装造型重的节奏和韵律之美，从而激发设计师的灵感。 20世纪初包豪斯曾经提出“设计的目的是人而不是产品”，特别是服装，本身就是人体的外部覆盖物，与人体有着密切的关系，作为设计师只有对人体比例结构有准确、全面的认识，才能更好地、立体地表达人体之美，这是设计的基础。

3、丰富的想象力 独创性和想象力是服装设计师的翅膀，没有丰富想象力的设计师技能再好也只能称为工匠或裁缝，而不能称之为真正的设计市。设计的本质是创造，涉及本身就包含了创新、独特之意。自然界中的花鸟树木、我们身边的装饰器物/丰富的民族和民俗题材，音乐、舞蹈、诗歌、文学甚至现代的生活方式都可以给我们很好的启迪和设计灵感。

4、对款式、色彩和面料的掌握 服装的款式、色彩和面料是服装设计的三大基本要素。 服装的款式是服装的外部轮廓造型和部件细节造型，是设计变化的基础。