服装设计师都要会什么_服装设计师的工作内容都有哪些

服装设计师都要会什么

1、绘画基础与造型能力 绘画基础与造型能力是服装设计师的基本技能之一。当然，以前的设计大师也有个别不会画画的，但他需要在其他方面有更杰出的表现。但有些人即使通过在学校系统地学习和培训，仍然不能很好地用绘画方式表达设计意念的话，那将为自己的创作带来很大的困难。 只有具备了良好的绘画基础才能通过设计的造型表现能力以绘画的形式准确地表达设计师的创作理念，

2、在设计图的过程当中也更能体会到服装造型重的节奏和韵律之美，从而激发设计师的灵感。 20世纪初包豪斯曾经提出“设计的目的是人而不是产品”，特别是服装，本身就是人体的外部覆盖物，与人体有着密切的关系，作为设计师只有对人体比例结构有准确、全面的认识，才能更好地、立体地表达人体之美，这是设计的基础。

3、丰富的想象力 独创性和想象力是服装设计师的翅膀，没有丰富想象力的设计师技能再好也只能称为工匠或裁缝，而不能称之为真正的设计市。设计的本质是创造，涉及本身就包含了创新、独特之意。自然界中的花鸟树木、我们身边的装饰器物/丰富的民族和民俗题材，音乐、舞蹈、诗歌、文学甚至现代的生活方式都可以给我们很好的启迪和设计灵感。

4、对款式、色彩和面料的掌握 服装的款式、色彩和面料是服装设计的三大基本要素。 服装的款式是服装的外部轮廓造型和部件细节造型，是设计变化的基础。

服装设计师的工作内容都有哪些

1、针对市场和商场进行调查。一个出色的服装设计师，不仅仅体现在对于服装设计的艺术功底上，还有对于市场大众喜好的把握能力和营销的技巧。因为服装设计出来，只要被大众所接受消费，才能真正体现其价值。因此设计师的工作还包括针对服装产品的市场调研情况来撰写相关的报告。并且和设计总监一起来讨论和确定新产品开发的相关计划。

2、对于流行资讯的收集。服装设计师作为潮流的缔造者，对于时尚流行的趋势要有清晰的方向把握，因此对于日常需要重视从时装发布会上获得相关的潮流资讯。

3、绘制服装款式图。当服装设计师有了明确的设计思路之后，就要开始绘制设计图和确定服装面料和辅料，最终要和设计总监进行沟通，获取他修改的意见。

4、和版型师和样衣工进行沟通。前者要和他们针对设计意图进行详细的阐述，控制好样衣制作的版型和进度，后者则要把握好样衣的制作质量，当样衣完成之后，还要参与修改样衣的版型和工艺方法工作。

服装设计师的发展前景

1.毫无疑问，服装设计是当今世界上潮流改变最快的设计行业之一。现代人对于服饰的要求已不仅仅局限于御寒遮体，而是追求时尚与美，因此服饰融合了众多的时尚元素。中国人口之多，为服装企业营造了一个无比巨大的市场。服装设计无疑成为了服装企业立于不败之地的核心竞争力，不管企业定位于国际品牌或国内品牌，还是地区品牌甚至专做低端市场的一般品牌，都离不开服装设计。

2.目前我国有5万多家服装企业，随着市场竞争的加剧，企业意识到原创设计对产品生命力的重要性，由此对服装设计师的需求可谓求贤若渴。拥有独特设计理念，深谙市场，能够进行原创设计的服装设计师十分紧缺，高素质的出色设计师更是可想而知。

3.其实你在问这个问题的时候心里答案已经很明确了。“衣食住行”这几个字我想大家听得耳朵都生茧子了，它不但与人们的生活息息相关，而且不管是到什么时候，只能更流行不会被淘汰，如果你也想找份稳定的工作，不想被淘汰，就选择服装设计师的行业。

4.服装设计师的就业方向 ：毕业生可在服装生产与销售企业、服装研究单位、服装行业管理部门及新闻出版机构等从事服装产品开发、市场营销、服装理论研究及宣传评论等方面的工作。

服装设计师有什么要求

1、设计师一定要自信：坚信自己的个人信仰、经验、眼光、品味。不盲从、不孤芳自赏、不骄、不浮。以严谨的治学态度面对，不为个性而个性，不为设计而设计。作为一名设计师，必须有独特的素质和高超的设计技能，即无论多么复杂的设计课题，都能通过认真总结经验，用心思考，反复推敲，汲取消化同类型的出色设计精华，实现新的创造。

2、设计师应该具有职业道德：平面设计作为一种职业，设计师职业道德的高低和设计师人格的完善有很大的关系，往往决定一个设计师设计水平的就是人格的完善程度，程度越高其理解能力、把握权衡能力、辨别能力、协调能力、处事能力……将协助他在设计生活中越过一道又一道障碍，所以设计师必须注重个人的修为，文人常说：“先修其形，后练其品”。

3、设计师要懂得自我提升：设计的提高必须在不断的学习和实践中进行，设计师的广泛涉猎和专注是相互矛盾又统一的，前者是灵感和表现方式的源泉，后者是工作的态度。好的设计并不只是图形的创作，他是中和了许多智力劳动的结果，涉猎不同的领域，担当不同的角色，可以让我们保持开阔的视野，可以让我们的设计带有更多的信息。在设计中最关键的是意念，好的意念需要学养和时间去孵化。设计还需要开阔的视野，使信息有广阔的来源，触类旁通是学习平面设计的重要特点之一，艺术之间本质上是共通的，文化与智慧的不断补给是成为设计界长青树的法宝。