服装设计手绘用什么笔_如何画好服装设计手稿图

服装设计手绘用什么笔

1、纸张类;最优推荐A4打印纸张，价格便宜、数量多、服装企业设计师统一用A4纸画图;其次是其他白纸、素描纸、素描本等等;

2、上色工具：最优推荐48色水溶性彩色铅笔，质量好、携带方便、使用寿命长、可以快速颜色叠加、可以用橡皮修改;其次是马克笔、水彩颜料、水粉颜料、油画棒、蜡笔、色粉等等;

3、铅笔类：最优推荐0.5自动铅笔，推荐理由：使用灵活、携带方便、环保、使用寿命长。(自动铅笔有0.3MM太细腻容易画烂纸张，0.5MM，0.7MM太粗太黑了不好修改)，铅芯推荐2B刚好合适。其次是木头铅笔，2B就可以了;

4、勾线笔类;最优推荐是针管笔一套0.05，0.1，0.3，0.5，0.8，推荐理由：0.05画一些蕾丝类的细节，0.1画服装款式图的车缝线;0.3画服装款式图的内结构线;0.5画服装效果图的勾线或者服装款式图的外轮廓线;0.8画时装款式的黑色加强和刻画;

如何画好服装设计手稿图

1.人体也是一种物体，有它特定的形状。为了让这一点得以充分表现，有必要将人体的各部分用不同的示意图表示出来。最好一开始用笔轻轻勾出一张草图，并用图示的方法将模特表现出来。这时才能运用这种法将模特的其他动作、你自己在镜子里的动作或者一张好照片里的动作表现出来。

2.勤学多练很要，你得一而再、再而三地练习才行。一开始，我们在人体上画一个大小适当的椭圆形来表示人体的头部。为厂在脸部画上相应的眼、鼻等五官，我们还得借助辅助线：如图所示，先作—条竖线，再作一条横线经过竖线的中点。在此基础上再作两条横线。中线是画眼睛的地方，最为重要，如果是侧面像，则将椭圆形倾斜一个角度即可。

3.当我们画头部时，总是先假想出几条辅助线，因为它可以帮助我们正确地描绘出眼睛、鼻子和嘴的所在部位。如图所示，这些假想的辅助线是绕着头部外缘的几根线条，尽管我们实际上看不到它们。

4.从【表现手的姿势】开始学习。我们用图解的方式将手的动作分解并表现出来，这个方法也就是我们在画整个人体时用的。只有通过这种方式，我们才能对手部进行细节描写，画好每一根手指。画人难画手，画好它得多次反复练习才行。练习将你自己手的各种动作画出来，或者画出照片中的手部动作。腿：画手臂的方法同样适用于画腿。脚和手—样都不好画，也得不断地练习才行，写生是最好的方法。

服装设计师用什么笔记本

1.独立显存，而且尽量要大 (要好的显示效果的话)

2. 内存要大，可升级性要好。2G的内存容量是很普通的。笔记本能支持的最大内存也要看看。对于32位的硬件来说，理论上使用windows xp能支持4G，但很多笔记本只能支持3G，这就限制了以后升级的能力。比较新的稍微高端的笔记本使用64位硬件，可以支持到8G内存。这就保证了几年以后的升级空间。要是在买的时候，内存不大不要紧，有升级潜力就行。以后自己买内存条升级，比较便宜实惠。当然如果不在乎这点钱，而且嫌麻烦，那就一步到位好了。

3. 内置摄像头，麦克，蓝牙，多合一读卡器都要有。 这几个部件几乎是现在的基本的和流行的配置，都很有用。 最好现场体验一下摄像头和的麦克。 笔记本的摄像头有些成像失真非常严重。

4. 显示分辨率要高。这样一个屏幕能显示更多的东西。现在最常见的笔记本显示屏分辨率是1280×800。 我06年买的THINKPAD T60，用的是高分屏1450*1050，看起来视野明显比1280*800的要大很多。 1450×1050/(1280*800)=1.5 也就是说我的高清屏一屏最大可显示的内容约相当于1.5个1280*800的屏幕最大能显示东西。

服装设计师有什么要求

1、设计师要懂得自我提升：设计的提高必须在不断的学习和实践中进行，设计师的广泛涉猎和专注是相互矛盾又统一的，前者是灵感和表现方式的源泉，后者是工作的态度。好的设计并不只是图形的创作，他是中和了许多智力劳动的结果，涉猎不同的领域，担当不同的角色，可以让我们保持开阔的视野，可以让我们的设计带有更多的信息。在设计中最关键的是意念，好的意念需要学养和时间去孵化。设计还需要开阔的视野，使信息有广阔的来源，触类旁通是学习平面设计的重要特点之一，艺术之间本质上是共通的，文化与智慧的不断补给是成为设计界长青树的法宝。

2、设计师应该具有职业道德：平面设计作为一种职业，设计师职业道德的高低和设计师人格的完善有很大的关系，往往决定一个设计师设计水平的就是人格的完善程度，程度越高其理解能力、把握权衡能力、辨别能力、协调能力、处事能力……将协助他在设计生活中越过一道又一道障碍，所以设计师必须注重个人的修为，文人常说：“先修其形，后练其品”。

3、设计师一定要自信：坚信自己的个人信仰、经验、眼光、品味。不盲从、不孤芳自赏、不骄、不浮。以严谨的治学态度面对，不为个性而个性，不为设计而设计。作为一名设计师，必须有独特的素质和高超的设计技能，即无论多么复杂的设计课题，都能通过认真总结经验，用心思考，反复推敲，汲取消化同类型的出色设计精华，实现新的创造。

4、设计师需要从多个角度进行考量：有个性的设计可能是来自扎跟于本民族悠久的文化传统和富有民族文化本色的设计思想，民族性和独创性及个性同样是具有价值的，地域特点也是设计师的知识背景之一。未来的设计师不再是狭隘的民族主义者，而每个民族的标志更多的体现在民族精神层面，民族和传统也将成为一种图式或者设计元素，作为设计师有必要认真看待民族传统和文化。