服装设计设计图_手绘服装设计怎么学

服装设计设计图

1.设计的任务不仅仅的满足个人需求，它同时需要兼顾社会的、经济的、技术的、情感的、审美的需要。由于这些众多的需要中本身存在一定的矛盾，所以设计任务本身就包括各种需要之间的协调和对立关系。现代的设计理念在更新中，同样要遵循设计的规范，要考虑这众多的“需要”。

2.设计是物质生产和文化创造的首要环节。它总是以一定的文化形态为中介。例如，运用大致相同的建制材料进行建筑工程的设计，不同的社会文化会诞生不同的建筑形式;运用相似的服装设计构思，不同的社会规范也会产生完全不同的设计风格。

3.绘制服装效果图是表达设计构思的重要手段，因此服装设计者需要有良好的美术基础，通过各种绘画手法来体现人体的着装效果。服装效果图被看作是衡量服装设计师创作能力、设计水平和艺术修养的重要标志，越来越多地引起设计者的普遍关注和重视。

4.服装设计中的绘画形成有两种：一类是服装画，属于商业性绘画，用于广告宣传，强调绘画技巧，突出整体的艺术气氛与视觉效果。另一类是服装效果图用于表达服装艺术构思和工艺构思的效果与要求。服装效果图强调设计的新意，注重服装的着装具体形态以及细节描写，便于在制作中准确把握，以保证成衣在艺术和工艺上都能完美地体现设计意图。

手绘服装设计怎么学

1、对人体各部位的图解有助于让学生对人体各部位的比例有所了解。竖线表示模特在纸上的大小，这条线被分为8等分，头部占l/8。整个竖线由中点—分为二，再将分好的上下两部分再分为2，将这分好的4个部分再从中间等分，便得到8个等长的部分，每—部分长度为模特头部的长度。一般人的身体为7或8个头的长度，而画时装画时的身体与头的比例常常可变为1：9。下页画的模特表示出人体是如何分成8等分的，模特头部呈椭圆形，肩宽为头部宽度的3倍。

2、将人体以圆柱体、长方体和椭圆形表示出来。要记住，人体也是一种物体，有它特定的形状。为了让这一点得以充分表现，有必要将人体的各部分用不同的示意图表示出来。一开始，我们在人体上画一个大小适当的椭圆形来表示人体的头部。为厂在脸部画上相应的眼、鼻等五官，先作—条竖线，再作一条横线经过竖线的中点。在此基础上再作两条横线。中线是画眼睛的地方，最为重要，如果是侧面像，则将椭圆形倾斜一个角度即可。

3、最好一开始用笔轻轻勾出一张草图，并用图示的方法将模特表现出来。这时才能运用这种法将模特的其他动作、你自己在镜子里的动作或者一张好照片里的动作表现出来。勤学多练很要，你得一而再、再而三地练习才行。

4、当我们画头部时，总是先假想出几条辅助线，因为它可以帮助我们正确地描绘出眼睛、鼻子和嘴的所在部位。如图所示，这些假想的辅助线是绕着头部外缘的几根线条，尽管我们实际上看不到它们。正如最后的成作所显示的那样，辅助线可帮你确定眼、眉、耳、鼻、嘴的位置，在画真人时，我们心里总是假想几条线，以便画出头部各种动作和相应各部位的比例。

没有基础怎么开始学习服装设计

1、绘画技巧有很多，对于0基础而言，先学一点造型最好，画一些几何图形的物体，如五角星，三角形等。这样，可以很好的煅练眼和手，等学好了基础功后,再画一些难一点的图形。然后学临摹，较简单的那种。如画苹果啊，石头啊，西瓜啊什么的，最后学景物画。画画不是几天能学会的。你也可以先学一些线条,服装设计针对的是线条的基础。要是十天内,你能把一条100cm长的直线不弯曲的画出来,第一步算成功了。

2、另外必须要把握最流行的时尚资讯，有创意理念，对于服装结构有一个充分的了解，如果你不了解服装结构的话，那么设计出来的衣服有可能就是穿不了的展览品，所以学服装结构也很重要的，美术基础只是培养你对美好事物的眼光与审美观的。

3、北京美考画室给你的建议：就是先把所有的基础学好，提高自己的审美观点，经常收集时尚资讯，可以是杂志可以是网络，自己再准备好一本画册，里面粘贴一些你认为是好一点的东西对你自己有用的，另外还要学习速写，速写是你画时装画最好的基础，空下来可以自己学画时装画，把自己的理念直接表达出来

4、你要注意的是：如果自己的着装，都让人看了很不舒服的话，那么往往你的作品也会给人不舒服的感觉。所以设计师们都会根据自己的特色穿适合自己风格的服装。国外的院校应该还需要面试的，所以在给学院老师眼中要留下你的好印象，但不要特意搞成千奇百怪造型。我看到大街上有人穿着很奇怪，完全把自己的缺点都暴露出来了，让人觉得她穿衣服怎么这么没有品，你说她会是个好的服装设计师?我不相信，所以，服装设计的绘画技巧不光是你眼光和技术的问题，还是你自身审美的体现。

服装设计专业就业前景如何

(1)在设计人才方面，企业不仅需要大批在一线的设计人员，还需要更高层次的、把握企业总体设计思路又不乏个性独立思想的设计总监与首席设计师。

(2)前景好不好要看你学成什么样子,如果你学得好,有天份,那么你的前途是无可限量的,因为服装设计讲究的是灵感,如果是那种死读书的那种,那么我想是没什么前途的吧,一般好的设计师,工厂是不会在乎他的理科，文科之类的成绩怎么样的,最重要的是可以帮厂家设计出好的服装来。

(3)成为一个好的服装设计师：　服装设计师首先要热爱艺术、把握流行，再次要有深厚的艺术造诣，扎实地绘画功底。又要有一种理想——创造自己独有的艺术世界，希望美梦成真，敢为人先的时尚理念，是时尚的探险者、弄潮儿，对服装情有独钟，对普通的面、辅料有一种独特的欣赏。

(4)搞服装设计要经常借鉴前人的成功之作，要从出色的作品汲取营养和设计灵感，但绝不等于拼凑和照搬。裁剪、制作技术是服装设计的重要基础，是表达设计意图的重要手段，但并不等于学会裁剪和制作衣服就是学会设计了，正像学会演奏钢琴的技巧并不等于会作曲，学会砌墙并不等于会建筑设计一样。会画时装画只是掌握了一种表达设计意图的工具而已。从上述服装设计的过程中可以看出，在整个设计过程中，画设计图仅仅是设计的开始。不懂得如何实现自己的设计意图，只会“纸上谈兵”者，是无法在激烈的市场竞争中生存的，事实上，只会画时装画的“设计师”是找不到工作的。